Chapitre 87

anime la cadence musicale avec réitération sucrée. La rime était alors une nouvelle
élément dans vers, une création esthétique moderne;  et c'est une aide et un
beauté ajoutée, si ce n'est pas importun et trop timide, et s'il
ne soyez pas une cible à quels les buts de la ligne;  pour alors il une entrave devient à
liberté de mouvement, et le pivot de pauses factices qui sont
offensive les deux sentir et à oreille. Comme bourgeons dans qui reposent à moitié cachés
feuilles, les rimes devraient jeter un coup d'oeil dehors, en étincelant mais modeste, de l'abri
de mots, tomber sur l'oreille comme si ils étaient l'irrépressible
coups d'une pulsation mélodieuse au coeur du vers.

Le rima_ _terza--déjà en usage--Dante a adopté comme convenable à
narration continue. Avec sa sensation et manque esthétique
le vers rimé a harmonisé, la répétition triple qui n'offre aucun obstacle,
Existence Italienne copieux dans les fins de comme son. Sa mesure est ïambique,
libre ïambique, et chaque ligne consiste, pas de dix syllabes, mais de
onze, sa langue native qui n'en a pas autre que rimes féminines. Et
cette faiblesse est si inhérente dans parole Italienne qui chaque ligne même
du verset blanc dans toutes les vingt-deux tragédies de fins Alfieri
fémininement, c'est, avec une onzième syllabe inaccentuée. Dans tout
Rime Italienne il y a donc toujours une double rime, la dernière syllabe,,
de plus, terminer invariablement avec une voyelle. Ce, excepté être trop,
rime et trop de voyelle, est, dans les lignes ïambiques, métriquement un défaut,
la onzième syllabe qui est une syllabe superflue.

Dans ces deux traits proéminents le vers anglais est différent de
Italien:  il a des rimes féminines, mais la plus grande partie de ses rimes est
masculin;  et il a moins qu'Italien. Cette deuxième caractéristique,
le fewness comparatif de rimes, est également une de ses sources de
force:  il dénote richesse musicale et pas pauvreté, comme en premier,